A Dinamarca é uma monarquia parlamentarista situada na escandinávia, Europa setentrional e membro da comunidade europeia. Tem uma área e um PIB igual ao estado do Rio de Janeiro, mas um terço da população. É também o país menos desigual e, segundo pesquisas, o mais feliz do mundo.
A história do cinema dinamarquês é muito rica e seu maior nome é Carl Theodor Dreyer, um dos grandes gênios percursores do cinema, que começou a fazer filmes na década de 1910.
Especialmente depois dos anos 1990, tornou-se uma das cinematografias mais originais e estimulantes do mundo.
Um dos motivos foi o manifesto Dogma'95 que possibilitou o surgimento de uma nova geração de cineastas como Lars von Trier, Thomas Vinterberg e Susanne Bier, entre outros.
O manifesto limitava as condições técnicas dos filmes, o que na prática possibilitava a produção de obras mais baratas e experimentais.
Esta lista traz, como sempre, apenas 10 filmes de uma filmografia imensa. Para facilitar, coloco apenas um filme por diretor (todos dinamarqueses), sendo que alguns deles mereceriam suas próprias listas,
1. 
A Caça (Thomas Vinterberg, 2012. Mads Mikkelsen é um recém-divorciado, que trabalha numa escola infantil e é vítima da mentira de uma criança, que torna sua vida na comunidade insuportável. um filme urgente e brilhante sobre a sociedade atual, que prende a atenção do início ao fim. Vinterberg é um dos fundadores do Dogma, autor de filmes como 'Festa de Família' e 'Submarino')
2. 
Pusher (Nicolas Winding Refn, 1996. um pequeno traficante de Copenhage entra em desespero depois de um negócio fracassado o deixar com uma enorme dívida com o chefão das drogas. primeira parte da vibrante trilogia das drogas, que lançou Refn. mais tarde o diretor viria a realizar 'Bronson' e 'Drive')
3. 
A Festa de Babette (Gabriel Axel, 1987. baseado num livro de Karen Blixen. uma misteriosa francesa emprega-se na casa de duas irmãs num pequeno povoado dinamarquês. um dia ela ganha uma pequena fortuna na loteria e para retribuir a acolhida da comunidade faz um banquete inesquecível para eles. vencedor do Oscar de filme estrangeiro em 1988, chamou a atenção do mundo para o cinema dinamarquês)
4. 
Pelle, o Conquistador (Bille August, 1987. versão do clássico da literatura de Martin Andersen Nexø. conta a história de um grupo de imigrantes suecos, que no final do século 19 mudam-se para uma ilha dinamarquesa em busca de uma vida melhor. entre eles está Lasse - Max von Sydow - e seu filho Pelle. eles são tratados com preconceito, mas nunca desistem dos seus sonhos. um belo filme, que ganhou outro Oscar em 1989 e mais a Palma de Ouro em Cannes. abriu espaço para August realizar 'As Melhores Intenções' - outra Palma de Ouro em 1992 -, 'A Casa dos Espíritos' e 'Marie Krøyer')
5. 
O Amante da Rainha (Nikolaj Arcel, 2012. uma jovem rainha, casada com um rei louco - Mikkel Boe Følsgaard -, apaixona-se pelo médico de seu marido - Madds Mikkelsen, sempre ele - e, juntos começam uma revolução, que mudou a história da Dinamarca. ótimo drama histórico, indicado ao último Oscar, com bela direção de arte. o diretor já está preparando seu primeiro filme americano 'The Power of the Dog')
6. 
Os Idiotas (Lars von Trier, 1998. um grupo de jovens intelectualizados resolve se passar por retardados, como forma de protesto e anarquizar a sociedade. um dos últimos filmes de Von Trier na Dinamarca, feito segundo os parâmetros do manifesto Dogma 95. é hoje um dos grandes nomes do cinema mundial, com filmes como 'Dançando no Escuro', 'Dogville' e 'Melancolia'. já está merecendo uma lista só dele)
7. 
Em um Mundo Melhor (Susanne Bier, 2010. um médico dinamarquês divide o tempo entre seu trabalho humanitário na África, onde é ameaçado pelas violentas milícias e sua idílica vida no país natal. onde seu filho mais velho tenta lidar com o bullying na escola com a ajuda de seu novo melhor amigo, que perdeu a mãe e foi morar com o pai. bom filme, ganhador do Oscar de Filme Estrangeiro de 2011. Bier também participou do Dogma com 'Corações Livres' e fez sucesso com 'Depois do Casamento', 'Brødre, 'Coisas que Perdemos pelo Caminho', o recente 'Amor é Tudo o Que Você Precisa' e lança em setembro de 2013 'Serena' com Jennifer Lawrence e Bradley Cooper)
8. 
Teddy Bear - 10 Horas Até o Paraíso (Mads Matthiesen, 2012. um fisiculturista de 38 anos vive com a mãe e nunca teve uma namorada. quando o tio dele casa-se com uma tailandesa, ele resolve fazer o mesmo caminho e viaja para a Tailândia em busca de um casamento. um romance singelo e nada convencional. boa estreia do diretor em longas)
9. 
Praga (Ole Christian Madsen, 2006. Mads Mikkelsen é um homem que viaja com a esposa para a capital tcheca para trazer de volta o corpo do seu falecido pai. lá descobre que nada sabia sobre ele ou sobre os estranhos costumes do país. um filme simpático e irônico, que brinca com a estranheza dos dinamarqueses em contato com outras culturas, tema que o diretor repetiria em 'Superclásico', passado em Buenos Aires. ele ainda dirigiu 'Flammen e Citronen' sobre dois heróis da resistência na segunda guerra)
10. 
Sequestro (Tobias Lindholm, 2012. um navio de uma transportadora dinamarquesa - um dos pilares da economia do país - é tomado por piratas na costa das Somália e seus tripulantes mantidos reféns por mais de quatro meses de desgastantes negociações entre o CEO da empresa e os sequestradores. bom filme, tenso e sem pirotecnias. vencedor do último Bodil Awards, o Oscar dinamarquês)
Menções honrosas: Nothing's All Bad (Mikkel Munch-Fals, 2010), Broderskab (Nicolo Donato, 2009), As Maçãs de Adam (Anders Thomas Jensen, 2005), Pretty Boy (Carsten Sønder, 1993), Dançando pela Vida (Kaspar Rostrup, 1989), Terribly Happy (Henrik Ruben Genz, 2008), Além do Desejo e En Familie (Pernille Fischer Christensen, 2006 e 2010), A Palavra e Gertrud (Carl Theodor Dreyer, 1955 e 1964),...
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Secretárias(os) ou "assistentes administrativos", como é politicamente correto chamar, costumam estar no nível hierárquico mais baixo das empresas. Mas, por outro lado, detém prestígio e influência, graças à sua proximidade com os poderosos.
O cinema já retratou as secretárias - na maioria das vezes mulheres - inúmeras vezes, algumas delas com maior destaque.
Veja uma lista com 10 filmes sobre essas assistentes tão imprescindíveis na nossa vida.
1. 
A Datilógrafa (Rose Pamphyle / Déborah François. deliciosa comédia romântica francesa sobre uma linda garota do interior, que não quer levar a vida programada pelo pai e vai atrás de uma vida mais moderna. torna-se secretária de um agente de seguros - Romain Duris -, com quem sonha se casar e, com empenho dele, participa de um concurso internacional de datilografia. divertidíssimo!)
2. 
Secretária (Lee Holloway / Maggie Gyllenhaal. depois de passar um tempo num sanatório, uma garota faz um curso de secretária e acaba sendo contratada por um estranho advogado - James Spader -, com quem desenvolve uma relação muito além de profissional. uma espécie de '50 Tons de Cinza' original, o inesperado encontro entre um sádico e uma masoquista. diferente e divertido)
3. 
O Diabo Veste Prada (Andy Sachs / Anne Hathaway e Emily / Emily Blunt. uma jornalista recém-formada, vinda do interior para Nova York, consegue seu primeiro emprego como assistente da mais prestigiada editora de moda do mundo - Meryl Streep. mas logo ela vai perceber que sua vida não será nada fácil. com a ajuda de outra secretária mais experiente, ela terá que sobreviver ao diabo)
4. 
Uma Secretária de Futuro (Tess McGill / Melanie Griffith e Cyn / Joan Cusack. uma secretária inteligente e agressiva, percebe que sempre será vista como uma mera secretária e jamais vai subir na vida, se não vencer esse preconceito. ela descobre que sua nova chefe - Sigourney Weaver - pretende utilizar suas ideias em benefício próprio e, quando esta sofre um acidente de esqui, aproveita para passar-se por ela. as melhores falas do filme e os piores penteados são as da sua melhor amiga e também secretária - Joan Cusack. uma ótima comédia de Mike Nichols, vencedora do Oscar de canção para Carly Simon e indicada a outros cinco Oscars, incluindo filme, diretor, atriz e atrizes coadjuvantes)
5. 
Como Eliminar seu Chefe (Judy Bernly / Jane Fonda, Violet Newstead / Lily Tomlin e Doralee Rhodes / Dolly Parton. três assistentes de um chefe machista e estúpido, planejam tomar conta do escritório, acabando com os assédios e a ineficiência. fantasiam como seria sequestrá-lo e eliminá-lo. a cantora Parton, em seu primeiro filme, rouba a cena como a secretária loira, que todos pensam que tem um caso com o chefe. comédia divertida e despretensiosa dos anos 1980)
6. 
A Proposta (Andrew Paxton / Ryan Reynolds. uma executiva arrogante - Sandra Bullock - se vê em maus lençóis quando é ameaçada de deportação, por ser canadense e estar trabalhando ilegalmente nos EUA. ela então usa seu poder para forçar seu jovem secretário a casar-se com ela, para que ela consiga o visto. ele aceita, em troca de uma promoção. comédia romântica, sucesso de bilheteria)
7. 
Os Caça-Fantasmas (Janine Melnitz / Annie Potts. ok, o filme não é sobre a secretária, mas ela é a melhor coisa deste clássico dos anos 1980 ao lado do boneco de marshmallow. três professores de parapsicologia decidem montar um negócio para caçar fantasmas em Nova York e contratam uma secretária amalucada para ajudá-los)
8. 
Erin Brockovich (Erin Brockovich / Julia Roberts. uma mãe solteira de três filhos, desempregada, consegue um emprego de secretária num pequeno escritório de advocacia. quando descobre que a água de uma cidade estaria sendo contaminada por uma grande empresa de gás, convence seu chefe a investigar e torna-se ela mesma, a conselheira legal num caso de 333 milhões de dólares. baseada em fatos reais, deu o Oscar a Julia Roberts)
9. 
Psicose (Marion Crane / Janet Leigh. a secretária de uma imobiliária, recebe um envelope com 40 mil dólares em dinheiro de um cliente e sai mais cedo numa sexta-feira para depositar o valor. mas, como ela terá dois dias para ser descoberta, decide fugir com o dinheiro sem destino pela estrada, até encontrar um motel fora da estrada para hospedar-se... pela última vez)
10. 
007 A Serviço Secreto de Sua Majestade (Moneypenny / Lois Maxwell. um dos personagens mais presentes nos filmes de James Bond é a secretária articular de M no MI-6 que vive acobertando as escapadas de Bond com as mulheres. Maxwell viveu a personagem 14 vezes, mais que qualquer um dos atores que viveu o agente. suas participações costumam ser pequenas, uma das mais relevantes foi no único interpretado por George Lazenby, onde ela impede que Bond se demita)
Menções honrosas: Ambição Fatal (Kris Bolin), Homem de Ferro (Pepper Potts), Primavera para Hitler (Ulla), Ninguém Segura essa Garota (Katie),...
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PS: Esta lista foi feita por sugestão do leitor Igor. Obrigado! Continuem enviando sugestões!
Não temos ninguém mais próximos na vida que nossos próprios irmãos.
Desde Louis e Auguste Lumiére, é normal ver irmãos trabalhando juntos em funções complementares - no caso diretor e produtor -, mas dividir a direção já não é tão comum.
É curioso que quando irmãos dirigem filmes juntos, complementando suas visões criativas, geralmente os resultados são bons.
Esta lista traz 10 pares de irmãos que já dividiram a direção em seus filmes.
1. 
Jean-Pierre e Luc Dardenne - A Criança (os irmãos belgas, nascidos em Liége em 1951 e 1954, respectivamente, são os grandes nomes do cinema do país. já ganharam duas Palmas de Ouro - por 'Rosetta' e 'A Criança' - e mais um prêmio de melhor direção - 'O Garoto de Bicicleta' - no Festival de Cannes. adeptos de um cinema naturalista, retratam sempre a classe baixa do país, com luz natural e câmera na mão. em 'A Criança' de 2005, um casal jovem, ele com 20, ela com 18 anos, vivem de auxílio desemprego e pequenos roubos, quando ela tem um bebê. ele só se interessa pelo filho quando vê a chance de ganhar dinheiro, vendendo-o para adoção. um excelente filme, estrelado por Jérémie Renier, ator sempre presente nos filmes da dupla)
2. 
Paolo e Vittorio Taviani - A Noite de São Lourenço (nascidos em 1931 e 1929, na Toscana, Itália. formados um em Belas Artes e o outro Direito, começaram no cinema influenciados por Rossellini. seus filmes são sempre politizados, costumam dirigir as sequências alternadamente, com o outro apenas observando, sem interferir. juntos, dirigiram, roteirizaram e produziram mais de 20 filmes. ganharam a Palma de Ouro em Cannes por 'Pai Patrão', o prêmio do Juri duas vezes, em 2012 por 'César deve Morrer' e em 1983 pelo belo 'A Noite de São Lourenço', que conta a história da noite em que os habitantes de San Miniato - a cidade natal dos diretores - abandonam juntos a cidade ocupada pelos nazistas, na esperança dos americanos estarem chegando para libertá-los)
3. 
Joel e Ethan Coen - Onde os Fracos não Têm Vez (nasceram no Minnessotta em 1954 e 1957, de pais professores. quando criança, Joel conseguiu comprar uma câmera Super-8 com o dinheiro que ganhou cortando gramados e, junto com o irmão, refazia filmes que viam na televisão. seus filmes, desde 'Gosto de Sangue' de 1984 sempre têm em comum a violência e um certo humor negro e sempre foram bem recebidos pela crítica, recebendo centenas de prêmios e indicações. inclusive quatro Oscars pelo ótimo 'Onde os Fracos não têm Vez', onde um caçador, na zona rural do Texas, se depara com cadáveres de traficantes, aparentemente mortos numa transação de drogas que deu errado, junto com os corpos estão dois milhões de dólares, que ele decide pegar, em vez de avisar a polícia)
4. 
Andy e Lana/Larry Wachowski - Matrix (nascidos em Chicago, de família polonesa, em 1967 e 1965. Lana nasceu Laurence, mas em 2000 mudou de sexo e de nome. já dirigiram seis filmes juntos, mas o seu grande sucesso é a trilogia 'Matrix'. no primeiro filme de 1999, um hacker - Keanu Reeves - fica sabendo através de um grupo rebelde, a verdade sobre o que ele pensa ser a realidade e o seu papel na luta contra os controladores, um roteiro engenhoso em um filme tecnicamente brilhante)
5. 
Albert e Allen Hughes - Do Inferno (os gêmeos Hughes nasceram em Detroit em 01/04/1972, filhos de pai negro e mãe armênia. depois da separação dos pais, mudaram com a mãe para a Califórnia, onde ganharam dela a primeira câmera e, aos 12 anos, começaram suas produções caseiras. seus filmes costumam ser violentos e energéticos, como 'Ameaça à Sociedade' e 'O Livro de Eli'. o bom suspense 'Do Inferno' de 2001, estrelado por Johnny Depp, como o inspetor que investiga os assassinatos de Jack o Estripador em Londres da era Vitoriana)
6. 
Chris e Paul Weitz - Um Grande Garoto (nasceram em Nova York em 1969 e 1965. hoje trilham caminhos separados, mas dirigiram juntos seus três primeiros filmes, 'American Pie', 'O Céu Pode Esperar' e, o melhor deles, 'Um Grande Garoto', baseado num livro de Nick Hornby e que lhes valeu uma indicação ao Oscar de roteiro adaptado. é a história de um londrino de 30 anos - Hugh Grant -, rico e imaturo, que inventa um filho para frequentar reuniões de mães divorciadas, até conhecer um garoto de 12 anos - Nicholas Hoult -, com quem acaba ficando ligado)
7. 
Bobby e Peter Farrelly - Quem vai Ficar com Mary? (nascidos em 1958 e 1956 em Coney Island, descendentes de irlandeses. costumam fazer humor politicamente incorreto, sobre problemas físicos e mentais, mas sempre com muito sucesso. sua estreia foi com a comédia 'Debi e Lóide', mas seu grande sucesso veio no terceiro filme, 'Quem Vai Ficar com Mary?' sobre um nerd que consegue convidar para o baile de formatura a garota mais popular da escola, mas perde a chance de ficar com ela por conta de um acidente bizarro. treze anos mais tarde, ele contrata um detetive para encontrá-la)
8. 
David e Jerry Zucker - Apertem os Cintos, o Piloto Sumiu (nascinos no Wisconsin em 1947 e 1950, se uniram ao amigo de infância Jim Abrahams para fazer seus primeiros experimentos e cinema e também dirigir seus três primeiros filmes. 'Apertem os Cintos', 'Top Secret' e 'Por Favor, Matem Minha Mulher'. depois disso, cada um começou a dirigir seus próprios filmes, com sucesso. com 'Apertem os Cintos' eles criaram um novo filão no cinema comercial, o de comédias nonsense, recheadas de referências de outros filmes, que além das continuações, renderam incontáveis imitações)
9. 
Jay e Mark Duplass - Cyrus (os Duplass pertencem a uma família católica de ascendência cajun de Nova Orleans.nasceram em 1973 e 1976. juntos dirigiram cinco filmes até aqui. enquanto o mais jovem participava de uma banda de rock indie e atuava como ator, o mais velho se dedicava mais a direção. o filme de mais destaque da dupla é 'Cyrus' sobre um divorciado - John C. Reilly - que conhece a mulher dos seus sonhos e... o terrível filho dela - Jonah Hill)
10. 
Anthony e Joe Russo - Dois é Bom, Três é Demais (nascidos em 1972 e 1971, os irmãos Russo dirigiram juntos quatro filmes no cinema, mas têm uma sólida carreira em séries de televisão, como 'Community' e 'Arrested Development', que lhes deu um Emmy. este currículo lhes valeu o convite para dirigir o novo blockbuster do Capitão América. por enquanto, seu filme de maior impacto é 'Dois é Bom, Três é Demais', sobre um inconveniente padrinho de casamento - Owen Wilson - que vai morar com os recém-casados quando perde o emprego)
Menções honrosas: Danny e Oxide Pang, Michael e Peter Spierig, Colin e Greg Strause,...
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O público de cinema reconhece atores, alguns diretores, pouquíssimos produtores e técnicos, mas não costuma dar grande importância aos críticos.
Alguns deles, como Pauline Kael, Vincent Canby, André Bazin, Leonard Maltin, François Truffaut ajudaram a formar o pensamento crítico sobre o cinema como arte, promovendo seu desenvolvimento. No Brasil alguns dos maiores nomes são os de Paulo Emílio Sales Gomes, Jean-Claude Bernadet e Rubens Biáfora, dentre outros,
No último dia 4 de abril de 2013, perdemos, ao 70 anos de idade, um dos mais importantes e influentes dos críticos que o cinema já teve, o americano Roger Ebert.
Ebert era apaixonado por cinema, como nós. Escrevia sua coluna no Chicago Sun-Times desde 1967, teve programas de TV, em companhia do também crítico Gene Siskel durante 23 anos e foi pioneiro na internet.
Escreveu diversos livros, guias e até roteiros para filmes. Em 1975 tornou-se o primeiro crítico de cinema a ganhar o prêmio Pullitzer. Ganhou também diversos outros prêmios, inclusive sendo indicado a 7 Primetime Emmys, por seus programas televisivos.
Desde 1999, Roger organizava um festival de cinema em Champaign, Illinnois, conhecido como "Eberfest", que cresce a cada ano e terá sua 15ª edição já a partir do próximo 17 de abril.
Como uma homenagem ao seu trabalho, o Listas de 10, reproduz uma lista que ele publicou há um ano no seu Roger Ebert's Journal (link), onde ele escolheu os 10 melhores filmes de todos os tempos. Confira a bela lista do mestre!
1. 
Aguirre, a Cólera dos Deuses (Werner Herzog, 1972. em meados do século XVI, na selva peruana, o espanhol Pizarro lidera uma expedição em busca da lendária Eldorado, quando um de seus homens, Aguirre - o louco/gênio Klaus Kinski - consumido pela loucura, sonha conquistar a América. Ebert tinha grande admiração e amizade por Herzog, a quem considerava "o maior visionário do cinema e o mais obcecado pelos grandes temas")
2. 
Apocalypse Now (Francis Ford Coppola, 1979. durante a guerra do Vietnã, um capitão tem a missão para capturar ou assassinar um coronel - Marlon Brando - que desertou e criou uma tribo onde ele era um deus. baseado no livro 'Coração das Trevas' de Joseph Conrad. Roger compartilha aqui a visão do "crítico" François Truffaut, que destaca o filme como um exemplo do prazer e da dor de fazer cinema, devido às suas dificílimas filmagens e do resultado final, absolutamente vibrante)
3. 
Cidadão Kane (Orson Welles, 1941. depois da morte do grande magnata das comunicações, jornalistas investigam o sentido de sua palavra final, "rosebud", que poderia traduzir o significado da sua vida. um roteiro brilhantemente construído e uma direção inventiva, que surpreende até hoje. é unanimidade nas listas de melhores de qualquer crítico e, segundo Ebert, "o filme fala por si só", não precisa explicar sua presença nesta lista)
4. 
A Doce Vida (Federico Fellini, 1960. uma semana na vida de um paparazzo - Marcello Mastroiani -, entre os ricos e famosos em Roma. dentre as obras-primas do diretor, "8 e ½" , "Amarcord" e "A Estrada da Vida", Ebert escolheu este por se identificar mais com ele: "um filme sobre o tipo de vida que eu sonhava viver, que mais tarde, tornou-se um filme sobre o tipo de vida que eu estava vivendo e sobre a minha fuga daquela vida")
5. 
A General (Buster Keaton, 1925. último filme dirigido pelo genial Buster Keaton. conta com bom humor a história de um grupo de soldados da união, que rouba a locomotiva General do exército confederado e a luta do maquinista para recuperá-la. único filme mudo da lista e, segundo Ebert, "o melhor filme de Keaton", que diz ainda: "seus filmes envelheceram melhor que os do seu rival, Charles Chaplin, ele parece um visitante moderno ao mundo dos palhaços mudos")
6. 
O Touro Indomável (Martin Scorsese, 1980. biografia do campeão de boxe Jake La Motta - Robert DeNiro -, que destrói a carreira e a família com seu comportamento auto destrutivo. segundo Ebert: apesar de muitos preferirem "Taxi Driver", este é "o melhor e mais pessoal dos filmes do diretor, um filme que este afirma que, de certa maneira, salvou sua vida. é a melhor expressão cinemática da tortura e dos ciúmes, é o seu Othello")
7. 
2001: Uma Odisseia no Espaço (Stanley Kubrick, 1968. a humanidade encontra um estranho objeto na superfície lunar e, com a ajuda de um computador super inteligente, vai atrás de respostas. "um grande salto visionário em sua visão do homem e do universo. uma obra que surgiu no auge do otimismo tecnológico da humanidade")
8. 
Era uma Vez em Tóquio (Yasujirô Ozu, 1953. um casal de idosos visita seus filhos e netos na cidade grande, mas estes não têm muito tempo para lhes dar atenção. segundo Roger, qualquer dos filmes de Ozu poderia estar na lista, pois todos são universais. e acrescenta: "quanto mais velho eu fico, mais eu observo como a idade afeta nossos relacionamentos, quanto mais eu penso, mais este filme tem para nos ensinar")
9 .
A Árvore da Vida (Terrence Malick, 2011. a história de uma família texana na década de 1950, sob a ótica do filho mais velho, que testemunha a perda da inocência, as lutas com seus pais e os choques de suas filosofias. além das qualidades da obra, Ebert reconhece que escolheu este novo filme em 2012 para dar-lhe visibilidade, para fazer propaganda mesmo, o que seria uma das atribuições dos críticos. "eu acredito que este é um filme importante e sua estatura só tende a crescer nos próximos anos")
10. 
Um Corpo que Cai (Alfred Hitchcock, 1958. em San Francisco, um policial aposentado por ter adquirido um trauma de altura, investiga as estranhas atividades da jovem esposa de um amigo. este filme é uma adição recente à lista, para a qual Roger teve que tirar outro filme de Hitch, "Notorious". porque "depois de assistir a ambos durante várias sessões nas universidades, eu decidi que "Vertigo", afinal, é o melhor entre esses dois filmes quase perfeitos")
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Quem nunca sonhou em colocar uma mochila nas costas e sair pelo mundo?
Muitas pessoas fazem isso e, em alguns casos, a aventura rende bons filmes.
Confira uma lista de 10 filmes sobre os backpackers!
1. 
A Map for Saturday (Brook Silva-Braga, um jovem produtor de televisão de Nova York decide abandonar tudo por um ano e sair de mochila pelo mundo. ele percorre 26 países, sempre hospedando-se em hostels e convivendo com outros mochileiros. da aventura, que ele teoriza ser composta apenas de sábados, captou muitas horas de vídeos, que compilou neste documentário obrigatório para quem pensa seguir o mesmo caminho)
2. 
Diários da Motocicleta (no começo da década de 1950, pouco antes de se formar na faculdade de medicina, o futuro ícone do socialismo Ernesto "Che" Guevara - Gael Garcia Bernal -, sai com seu amigo Alberto Granado, numa aventura de moto através da América do Sul. ótimo road-movie do brasileiro Walter Salles)
3. 
Na Natureza Selvagem (a história real de um jovem recém-formado - Emile Hirsch -, que no começo da década de 1990 decide desfazer-se de seu dinheiro e cartões de crédito e sair sem rumo pelos EUA até o Alasca, no caminho, conhece muita gente que muda sua vida e sua visão de mundo. um filme belíssimo dirigido por Sean Penn, com canções de Eddie Vedder)
4. 
O Planeta Solitário (em seu último verão antes do casamento, um casal sai em férias pelas montanhas do Cáucaso na companhia de um guia local. a longa viagem que começa com o encantamento pelas belas paisagens, dá lugar a auto-questionamentos e conflitos. é um ótimo filme, mas também é lento e quase sem diálogos)
5. 
The Way / O Caminho de Santiago (um dos percursos favoritos dos mochileiros é esta peregrinação que vai da França até Santiago de Compostela, na Espanha. um pai americano - Martin Sheen - vai até lá para recuperar o corpo do filho que acidentou-se fazendo a trilha - como aliás aconteceu recentemente com um brasileiro. querendo compreender melhor as razões de seu filho, ele decide completar o trajeto levando suas cinzas. um filme comovente, simples e com boas interpretações)
6. 
In the Woods (raro filme grego sobre dois rapazes e uma garota que vão para uma floresta numa viagem existencial de descoberta, quase ingênua e longe de qualquer eco de civilização, evoluindo para um triângulo amoroso com um vértice homossexual. um filme estranho, quase sem diálogos, contemplativo e... chato)
7. 
O Homem que Queria ser Rei (dois soldados britânicos - Sean Connery e Michael Caine - são expulsos do exército no fim do século XIX e saem viajando pela ìndia, vivendo de pequenos golpes e contrabandos, até chegarem a uma região onde nenhum homem branco pisava desde Alexandre o Grande. casualmente acabam salvando a população de um ataque e um deles se torna rei. mochileiros old school)
8. 
A Praia ( Leonardo DiCaprio é um mochileiro americano que, num hotel barato em Bangcoc, conhece um drogado que lhe fala sobre uma ilha paradisíaca e se mata logo depois, mas deixa um mapa. o rapaz então convence um casal de franceses a acompanhá-lo na aventura. eles chegam à tal praia, que realmente é um paraíso, mas esconde um grande perigo. um bom filme de Danny Boyle)
9. 
Antes do Amanhecer (Ethan Hawke é um viajante americano na Europa, que conhece uma garota francesa - Julie Delpy - num trem e começam a conversar. ele a convence a desembarcar em Viena para se conhecerem melhor até o próximo trem dela e o voo dele, que sai de lá pela manhã. ela aceita e durante a noite passeiam pela cidade, conversam muito e, eventualmente se apaixonam, mesmo sabendo que terão que se separar ao amanhecer. os ótimos diálogos e a química entre os atores tornou este pequeno filme de Richard Linklater um clássico com duas continuações)
10. 
O Albergue (dois backpackers americanos e um islandês se conhecem num albergue em Amsterdã, onde ouvem falar sobre outro hostel no leste europeu, onde as mulheres são incrivelmente lindas e loucas por turistas estrangeiros. quando eles chegam lá começam a descobrir que o local é uma armadilha mortal. terror de 2005, que teve ótima bilheteria e duas continuações)
Menções honrosas: Wolf Creek, Viagem ao Inferno, O Expresso da Meia Noite, Eurotrip, Turistas, A Bruxa de Blair, Americano, Guia do Mochileiro das Galáxias, Last Stop for Paul, Águas Perigosas, A Busca,...
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