Os 10 Melhores Filmes de Todos os Tempos Segundo Roger Ebert

O público de cinema reconhece atores, alguns diretores, pouquíssimos produtores e técnicos, mas não costuma dar grande importância aos críticos.
Alguns deles, como Pauline Kael, Vincent Canby, André Bazin, Leonard Maltin, François Truffaut ajudaram a formar o pensamento crítico sobre o cinema como arte, promovendo seu desenvolvimento. No Brasil alguns dos maiores nomes são os de Paulo Emílio Sales Gomes, Jean-Claude Bernadet e Rubens Biáfora, dentre outros, 
No último dia 4 de abril de 2013, perdemos, ao 70 anos de idade, um dos mais importantes e influentes dos críticos que o cinema já teve, o americano Roger Ebert.
Ebert era apaixonado por cinema, como nós. Escrevia sua coluna no Chicago Sun-Times desde 1967, teve programas de TV, em companhia do também crítico Gene Siskel  durante 23 anos e foi pioneiro na internet.
Escreveu diversos livros, guias e até roteiros para filmes. Em 1975 tornou-se o primeiro crítico de cinema a ganhar o prêmio Pullitzer. Ganhou também diversos outros prêmios, inclusive sendo indicado a 7 Primetime Emmys, por seus programas televisivos.
Desde 1999, Roger organizava um festival de cinema em Champaign, Illinnois, conhecido como "Eberfest", que cresce a cada ano e terá sua 15ª edição já a partir do próximo 17 de abril.
Como uma homenagem ao seu trabalho, o Listas de 10, reproduz uma lista que ele publicou há um ano no seu Roger Ebert's Journal (link), onde ele escolheu os 10 melhores filmes de todos os tempos. Confira a bela lista do mestre!

1.  Aguirre, a Cólera dos Deuses (Werner Herzog, 1972. em meados do século XVI, na selva peruana, o espanhol Pizarro lidera uma expedição em busca da lendária Eldorado, quando um de seus homens, Aguirre - o louco/gênio Klaus Kinski - consumido pela loucura, sonha conquistar a América. Ebert tinha grande admiração e amizade por Herzog, a quem considerava "o maior visionário do cinema e o mais obcecado pelos grandes temas")

2.  Apocalypse Now (Francis Ford Coppola, 1979. durante a guerra do Vietnã, um capitão tem a missão para capturar ou assassinar um coronel - Marlon Brando - que desertou e criou uma tribo onde ele era um deus. baseado no livro 'Coração das Trevas' de Joseph Conrad. Roger compartilha aqui a visão do "crítico" François Truffaut, que destaca o filme como um exemplo do prazer e da dor de fazer cinema, devido às suas dificílimas filmagens e do resultado final, absolutamente vibrante)

3.  Cidadão Kane (Orson Welles, 1941. depois da morte do grande magnata das comunicações, jornalistas investigam o sentido de sua palavra final, "rosebud", que poderia traduzir o significado da sua vida. um roteiro brilhantemente construído e uma direção inventiva, que surpreende até hoje. é unanimidade nas listas de melhores de qualquer crítico e, segundo Ebert, "o filme fala por si só", não precisa explicar sua presença nesta lista)

4.  A Doce Vida (Federico Fellini, 1960. uma semana na vida de um paparazzo - Marcello Mastroiani -, entre os ricos e famosos em Roma. dentre as obras-primas do diretor, "8 e ½" , "Amarcord" e "A Estrada da Vida", Ebert escolheu este por se identificar mais com ele: "um filme sobre o tipo de vida que eu sonhava viver, que mais tarde, tornou-se um filme sobre o tipo de vida que eu estava vivendo e sobre a minha fuga daquela vida")

5.  A General (Buster Keaton, 1925. último filme dirigido pelo genial Buster Keaton. conta com bom humor a história de um grupo de soldados da união, que rouba a locomotiva General do exército confederado e a luta do maquinista para recuperá-la. único filme mudo da lista e, segundo Ebert, "o melhor filme de Keaton", que diz ainda: "seus filmes envelheceram melhor que os do seu rival, Charles Chaplin, ele parece um visitante moderno ao mundo dos palhaços mudos")

6.  O Touro Indomável (Martin Scorsese, 1980. biografia do campeão de boxe Jake La Motta - Robert DeNiro -, que destrói a carreira e a família com seu comportamento auto destrutivo. segundo Ebert: apesar de muitos preferirem "Taxi Driver", este é "o melhor e mais pessoal dos filmes do diretor, um filme que este afirma que, de certa maneira, salvou sua vida. é a melhor expressão cinemática da tortura e dos ciúmes, é o seu Othello")

7.  2001: Uma Odisseia no Espaço (Stanley Kubrick, 1968. a humanidade encontra um estranho objeto na superfície lunar e, com a ajuda de um computador super inteligente, vai atrás de respostas. "um grande salto visionário em sua visão do homem e do universo. uma obra que surgiu no auge do otimismo tecnológico da humanidade")

8.  Era uma Vez em Tóquio (Yasujirô Ozu, 1953. um casal de idosos visita seus filhos e netos na cidade grande, mas estes não têm muito tempo para lhes dar atenção. segundo Roger, qualquer dos filmes de Ozu poderia estar na lista, pois todos são universais. e acrescenta: "quanto mais velho eu fico, mais eu observo como a idade afeta nossos relacionamentos, quanto mais eu penso, mais este filme tem para nos ensinar")

9 . A Árvore da Vida (Terrence Malick, 2011. a história de uma família texana na década de 1950, sob a ótica do filho mais velho, que testemunha a perda da inocência, as lutas com seus pais e os choques de suas filosofias. além das qualidades da obra, Ebert reconhece que escolheu este novo filme em 2012 para dar-lhe visibilidade, para fazer propaganda mesmo, o que seria uma das atribuições dos críticos. "eu acredito que este é um filme importante e sua estatura só tende a crescer nos próximos anos")

10.  Um Corpo que Cai (Alfred Hitchcock, 1958. em San Francisco, um policial aposentado por ter adquirido um trauma de altura, investiga as estranhas atividades da jovem esposa de um amigo. este filme é uma adição recente à lista, para a qual Roger teve que tirar outro filme de Hitch, "Notorious". porque "depois de assistir a ambos durante várias sessões nas universidades, eu decidi que "Vertigo", afinal,  é o melhor entre esses dois filmes quase perfeitos")

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10 Filmes Essenciais 1970-1979

Chegamos aos anos 70, uma geração de jovens cineastas tomou conta de Hollywood, rompendo com o sistema onde o produtor era o dono do filme.
O cinema italiano viveu um grande momento e os países da cortina de ferro também começaram a produzir bons filmes.
Selecionei 10 filmes que ao meu ver tiveram grande significado para o cinema e uma lista de menções honrosas que a complementa.


1.  Dersu Uzalá (1975. após uma depressão e uma tentativa de suicídio, causados pelo fracasso de seu filme 'Dodeskaden', Akira Kurosawa conseguiu financiamento russo para produzir sua obra-prima. conta a história de um engenheiro, que numa expedição cartográfica na Sibéria contrata um guia nativo, que vai lhe ensinar a conviver com a natureza. um filme belíssimo e inesquecível)


2.  O Poderoso Chefão (1972. e a segunda parte em 1974. a Paramount se arriscou quando deu para o jovem Francis Ford Coppola a direção de um grande projeto, mas foi recompensada plenamente. a transposição do livro de Mario Puzo sobre a máfia resultou em dois filmes impecáveis, que marcaram a história do cinema)


3.  Laranja Mecânica (1971. ao adaptar o livro de Anthony Burgess, Stanley Kubrick criou um clássico, que apesar de futurista, representou uma geração. a ultraviolência praticada pela gang de jovens ao som de Beethoven era a tradução gráfica do choque de gerações que permeou o período. um filme genial)


4.  Apocalypse Now (1979. Francis Ford Coppola desceu ao inferno ao transportar o livro 'Coração das Trevas' para o Vietnam, numa filmagem cheio de percalços, mas que resultou numa obra-prima. um capitão americano é enviado à selva com a missão de matar um coronel - Marlon Brando em mais um grande momento - que, enlouquecido, tornou-se um problema, e era adorado por seus seguidores)


5.  Amarcord (1973. o título é uma tradução fonética de "io me ricordo" e mostra a visão única de Federico Fellini da sua própria infância em Rimini, com personagens exagerados e caricatos. fala de religião, educação e do facismo, num dos melhores filmes do diretor) 


6.  M.A.S.H. (1970. com a guerra do Vietnam ainda em curso, o novato Robert Altman ousou satirizar a guerra do Coréia, através de cirurgiões de um hospital de campanha, que mantém o bom humor, mesmo diante das piores situações. o filme causou polêmica, mas ganhou a Palma de Ouro em Cannes e foi um grande sucesso de bilheteria, gerando até uma série de TV)


7.  Taxi Driver (1976. um veterano do Vietnam mentalmente instável e insone, arruma um emprego de taxista nas madrugadas, percorrendo as ruas da decadente Nova York da época, em meio a marginais e prostitutas. um roteiro perfeito de Paul Schrader, dirigido pelo jovem Martin Scorsese e estrelado pelo assustadoramente perfeccionista Robert DeNiro, o melhor cinema americano estava nascendo ali)


8.  Guerra nas Estrelas (1977. o cinema nunca mais foi o mesmo depois do lançamento da saga de George Lucas, que criou um universo inteiramente novo, que é cultuado até hoje. efeitos inovadores, personagens carismáticos, geraram inúmeros subprodutos e também cópias)


9.  Noivo Neurótico, Noiva Nervosa (1977. hoje é mais difícil perceber a importância cultural desta obra-prima de Woody Allen, mas na época era fashion, um espelho do que era ser "in". além disso, o diretor estava no melhor da sua forma, fez um roteiro com diálogos geniais, escalou atores perfeitos e continua colhendo os frutos)


10.  Um Estranho no Ninho (1975. um presidiário malandro se finge de louco para ser internado numa clínica e assim escapar dos trabalhos forçados. lá começa a influenciar os outros internos a se rebelarem contra os maus tratos. um ótimo filme dirigido pelo tcheco Milos Forman, mas sua maior importância está em dar asas para Jack Nicholson, um ator icônico, em seu melhor papel)

Menções honrosas: Stalker, Solaris, Alien o Oitavo Passageiro, O Exorcista, Contatos Imediatos do Terceiro Grau, Tubarão, Chinatown, Monty Python em Busca do Cálice Sagrado, A Vida de Brian, O Franco Atirador, Rede de Intrigas, Um Dia de Cão, Barry Lyndon, Sonata de Outono, Gritos e Sussurros, Manhattan, Rocky um Lutador, A Conversação, A Noite Americana, Todos os Homens do Presidente, Stroszek, O Enigma de Kaspar Hauser, Meus Caros Amigos, O Homem de Mármore, Muito Além do Jardim, Cria Cuervos, O Discreto Charme da Burguesia, Esse Obscuro Objeto do Desejo, Cinzas no Paraíso, A Árvore dos Tamancos, Johnny Vai à Guerra, Operação França, Amargo Pesadelo, Pasqualino Sete Belezas, Um Sopro no Coração, Passageiro Profissão Repórter, O Garoto Selvagem, Lenny, All That Jazz, O Mensageiro e Morte em Veneza.



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10 Filmes Essenciais 1990-1999

Chegou um momento que eu temia. Uma das últimas listas de essenciais por década que faltava era esta dos anos 90, um período muito rico para o cinema, com centenas de grandes filmes. E para piorar, deve ser a época que tanto eu como vocês leitores mais fomos ao cinema.
Por isso, não espero unanimidade. Eu mesmo fechei a lista de 10 e não olhei mais para ela, porque certamente iria querer mudar uns nove.
Espero que encontrem nesta relação, incluindo as menções honrosas em número recorde, os seus favoritos. Se não estiverem aí, por favor comentem!


1.  Magnólia (1999. uma série de histórias interligadas acontecendo em um único dia, às vezes simultaneamente, ao redor de uma rua chamada Magnólia em Los Angeles. um painel lírico dos anos 90, com dramas e coincidências, crimes e punições. uma obra essencial de Paul Thomas Anderson)


2.  Pulp Fiction (1994. uma mistura irônica não linear de histórias episódicas sobre gangsters. é o filme que melhor sintetiza o cinema de Quentin Tarantino, violento, eletrizante, com diálogos brilhantes e divertidos e inundado de referências a filmes b. um marco do cinema, pois fugiu da mesmice dos roteiros pasteurizados de Hollywood)


3.  Clube da Luta (1999. um executivo, angustiado com a vida fútil e sem sentido que leva, conhece um outro maluco, que o leva para um clube que funciona no porão de um bar, onde um grupo de homens amigos lutam entre si para extravasar. um filme metafórico e polêmico, visto por alguns críticos como facista, mas um dos mais interessantes de David Fincher)  


4.  Tudo Sobre Minha Mãe (1999. uma mãe solteira em Madri perde seu filho atropelado no dia de seu aniversário de 17 anos. ela vai então para Barcelona procurar o pai do rapaz, que agora é um travesti. um dos mais envolventes e divertidos filmes de Pedro Almodóvar, que criou um universo próprio com mulheres incríveis e homens de alma feminina)


5.  Central do Brasil (1998. Fernanda Montenegro é uma mulher que vive de escrever cartas para migrantes analfabetos na estação central de trem do Rio de Janeiro e acaba envolvida na história de um menino, o qual ajuda numa jornada em busca do pai. um road movie comovente de Walter Salles, um dos melhores diretores do cinema brasileiro)


6.  Festa de Família (1998. o aniversário de 60 anos de um pai de quatro filhos é o motivo para reunir a família e exorcizar todas as mágoas e traumas que os acompanham. filme dinamarquês de Thomas Vintenberg. símbolo do movimento Dogma 95, que pregava um cinema sem efeitos e de baixo orçamento, que valorizasse o roteiro e as interpretações)


7.  A Lista de Schindler (1993. biografia de um empresário alemão, que durante a segunda guerra salvou a vida de mais de mil judeus poloneses, requisitados para trabalhar em sua fábrica, em vez de serem enviados a campos de concentração. o filme mais adulto e pessoal de Steven Spielberg e também a obra definitiva sobre o holocausto. irrepreensível)


8.  Os Bons Companheiros (1990. a história de três amigos mafiosos durante trinta anos, vista através dos olhos de um jovem, tratado como filho por um chefão italiano, mas que nunca chegará ao topo por ter meio sangue irlandês. um filme sobre amizade, sobre máfia e principalmente sobre culpa. um dos grandes momentos do cinema, dirigido pelo mestre Martin Scorsese)


9.  Trainspotting (1996. num subúrbio de Edimburgo, quatro jovens sem perspectivas envolvem-se no submundo para sustentar seu vício pela heroína. um deles tenta escapar do seu futuro trágico e certo. um filme original e cultuado, que revelou o diretor Danny Boyle e é um retrato fiel daquela geração)


10.  Um Lugar no Mundo (1992. a história do amadurecimento de um rapaz, que muda-se aos doze anos com os pais idealistas de Buenos Aires para uma comunidade rural, onde exercem seus ofícios e suas ideologias. o pai acredita que quando uma pessoa encontra seu lugar no mundo, não poderá mais abandoná-lo, o garoto se pergunta se vai saber reconhecer o seu lugar. um filme argentino/uruguaio sensível, brilhantemente estruturado e emocionante. dirigido por Adolfo Aristarain)

Menções honrosas: Um Sonho de Liberdade, Matrix, Os Suspeitos, O Silêncio dos Inocentes, Forrest Gump, Seven, O Profissional, A Outra História Americana, Beleza Americana, O Exterminador do Futuro 2, O Resgate do Soldado Ryan, Cães de Aluguel, Princesa Mononoke, Os Imperdoáveis, Fargo, O Rei Leão, O Sexto Sentido, Lanternas Vermelhas, Feitiço do Tempo, Filhos do Paraíso, Antes do Amanhecer, Amores Expressos, A Bela e a Fera, Antes da Chuva, O Informante, Segredos e Mentiras, Corra Lola Corra, O Amor e a Fúria, Amor à Queima Roupa, A Liberdade é Azul, Quero Ser John Malkovich, Felicidade, Depois da Vida, O Jogador, O Carteiro e o Poeta, Comer Beber Viver, Following, As Duas Faces de um Crime, Através das Oliveiras, Sonhos, Filadélfia, Nenhum a Menos, Olivier Olivier, Delicada Atração, Além da Linha Vermelha, A Glória de Meu Pai, O Castelo de Minha Mãe, Banquete de Casamento, O Balão Branco, Confiança, O Piano, Filhos da Guerra, Uma Linda Mulher, Close-up, Gabbeh, Felizes Juntos, De Olhos Bem Fechados, Funny Games, Titanic e A Bruxa de Blair.



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10 Filmes Essenciais 1940-1949

Na primeira metade da década de 40, o mundo estava em guerra. Na segunda metade, estava se reconstruindo.
Por isso não é de se estranhar que o cinema no período também não viveu seus melhores dias.
A produção diminuiu em quantidade e até mesmo em qualidade, com muitos filmes sendo usados explicitamente como propaganda ideológica.
Mesmo assim, não foi difícil achar 10 grandes filmes e até uma lista reserva. Confiram e comentem!


1.  Casablanca (1942. o charme blase de Humphrey Bogart, a beleza inigualável de Ingrid Bergman, a canção "As Time Goes By" e alguns dos melhores diálogos já escritos para o cinema fazem uma combinação perfeita. Rick é o dono de um bar no Marrocos, que durante a guerra é rota de fuga para rebeldes perseguidos pelo nazismo. um filme para ver e rever e rever novamente)


2.  Cidadão Kane (1941. presente em qualquer lista dos melhores filmes da história, geralmente no topo, o filme foi a obra-prima e a estreia do jovem gênio Orson Welles. é uma biografia disfarçada do bilionário editor William Randolph Hearst, contada sob o ponto de vista de um repórter que investiga sua vida, logo após a morte, quando pronuncia a enigmática palavra "rosebud". montagem genial e roteiro inteligente de Welles e Herman J. Mankiewicz) 


3.  A Felicidade Não se Compra (1946. James Stewart é um homem que procura sempre ajudar sua comunidade, mas após uma armação do homem mais rico da cidade, perde tudo. na véspera de natal, ele resolve suicidar, só que um anjo que espera há 220 anos para ganhar asas tentará impedi-lo. um dos mais adoráveis filmes de Frank Capra, com um belo roteiro e belas intenções)


4.  Ladrões de Bicicleta (1948. logo após a guerra, a Itália passa por grandes dificuldades. um pai de família consegue um emprego, mas para trabalhar é necessário ter uma bicleta. ele empenha tudo o que tem e consegue uma, mas ela é roubada. clássico do neo-realismo italiano dirigido por Vittorio De Sica)


5.  Os Sapatinhos Vermelhos (1948. uma jovem e promissora bailarina está dividida entre o empresário, que quer transformá-la em uma grande estrela e um compositor, que a ama. quando interpreta o balé inspirado em Hans Christian Anderson, ficção e realidade se misturam. o "cisne negro" original, brilhantemente dirigido por Michael Powell e Emeric Pressburger)


6.  Farrapo Humano (1945. Ray Milland quer ser um escritor, mas não consegue vencer um bloqueio e vive embriagado. seu único objetivo passa a ser conseguir dinheiro para beber mais. durante um final de semana ele fica sem beber e passa por uma assustadora crise de abstinência. um filme realista e excepcional de Billy Wilder, que incomodou tanto a indústria do álcool, que tentaram impedir sua realização)


7.  Relíquia Macabra (1941. também conhecido pelo título original "O falcão Maltês", é um suspense noir baseado na obra de Dashiel Hammett. Humphrey Bogart é um detetive particular contratado por uma mulher bela e misteriosa para encontrar sua irmã. primeiro filme dirigido por John Huston e um dos melhores filme de todos os tempos)


8.  O Terceiro Homem (1949. logo após a guerra, começou a paranóia da guerra fria e os filmes de espionagem. na Viena dividida entre russos, americanos e ingleses, um escritor americano chega e descobre que seu amigo fora morto em circunstâncias misteriosas e nenhuma explicação faz sentido. um suspense intrincado e genial, dirigido por Carol Reed, baseado num roteiro de Graham Greene)


9.  O Tesouro de Sierra Madre (1948. dois americanos em busca de trabalho no México dos anos 1920, convencem um velho mineiro a acompanhá-los em busca de ouro numa mina na serra mãe. o que começa como camaradagem, torna-se uma luta gananciosa pela fortuna e leva a aventura ao desastre. belo filme sobre o lado negro do homem, dirigido por John Huston)


10.  Rebecca, a Mulher Inesquecível (1940. primeiro filme americano de Alfred Hitchcock e logo levou um Oscar. uma jovem pobre e ingênua casa-se com um rico viúvo inglês e muda-se para sua mansão. aos poucos vai descobrindo os segredos da casa e da falecida esposa, cuja presença não se dissipou. baseado num romance de Daphne du Maurier, tem um estilo diferente do que Hitch viria a imprimir em seus filmes seguintes, mas mesmo assim é excelente)

Menções honrosas: As Oito Vítimas, Pacto de Sangue, O Grande Ditador, Festim Diabólico, Os Melhores Anos de Nossas Vidas, O Boulevard do Crime, Vinhas da Ira, Interlúdio, Roma Cidade Aberta, Laura, Gilda, Fantasia, Obsessão, A Terra Treme, A Grande Ilusão, Macbeth, Virtude Selvagem, A Mulher do Dia, A Costela de Adão, Grandes Esperanças, A Bela e a Fera, Almas em Suplício, A Sombra de uma Dúvida, Ivan o Terrível.


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10 Filmes Essenciais 1960-1969

Os anos 1960 foram muito agitados. 
O mundo deu uma guinada à esquerda, com os movimentos estudantis, as drogas tornaram-se populares e ditaduras pipocaram por todo planeta.
O cinema nunca esteve tão prolífico e muitos grandes filmes foram lançados nessa época.
Selecionar apenas 10 foi a tarefa mais difícil até agora nesta série sobre filmes essenciais por década. Todos os dez são obras-primas do cinema e alguns dos meus filmes favoritos. Me perdoem pelas ausências.


1.  A Doce Vida (1960. o filme que descortina o estilo simbolista de Fellini, em diversas sequências geniais. satiriza a religião e a decadente sociedade romana da época, através do olhar de um jornalista que sonha em ser escritor, mas é escalado para cobrir escândalos de celebridades. ele se envolve com belas mulheres, uma delas estrela de Hollywood. numa cena icônica, banha-se com a atriz na Fontana di Trevi. delicioso, brilhante!)


2.  Persona (1966. mais do que um filme sobre a relação entre duas mulheres, uma paciente muda e uma enfermeira que fala sem parar, trata-se de um filme sobre o cinema, sobre a arte e o processo de produção de um filme. Ingmar Bergman nunca nos deixa esquecer que estamos diante de um filme e, mesmo assim, nos envolve com a trama. uma obra transcendental, obra de um gênio)


3.  2001, uma Odisseia no Espaço (1968. nos anos 60 o homem finalmente chegou à lua e as viagens espaciais eram assunto cotidiano em todo planeta. neste ambiente, Stanley Kubrick conseguiu produzir a ficção científica definitiva, que mantém-se atual até hoje. um roteiro brilhante, escrito a quatro mãos com o escritor Arthur C.Clarke que resultou numa obra sublime)


4.  Bonequinha de Luxo (1961. as comédias românticas começaram a ganhar uma pitada de pimenta, com personagens menos inocentes e mais cínicos. a Holly Golightly tinha a doçura de Audrey Hepburn, mas era uma garota de programa. baseado no livro de Truman Capote e dirigido por Blake Edwards, é um dos grandes momentos da história do cinema americano) 


5.  Rocco e Seus Irmãos (1960. conta as dificuldades e os dramas de uma mãe com quatro filhos jovens, que muda-se para a cidade grande em busca de uma vida melhor. lindíssimo filme de Luchino Visconti, um marco do neo-realismo italiano)


6.  Jules e Jim (1962. nem a primeira guerra consegue separar dois amigos, um francês e um alemão, que dividem até as namoradas, até que o segundo se casa com uma mulher difícil, por quem o amigo também se apaixona, o quê torna a relação deles ainda mais conturbada. um filme espontâneo, autoral de François Truffaut, símbolo da nouvelle vague e filme de cabeceira de uma geração inteira) 


7.  Lawrence da Arábia (1962. conta as aventuras do escritor T.E.Lawrence - Peter O'Toole em uma interpretação excepcional -, oficial do exército britânico na península arábica, responsável pela ligação com os rebeldes árabes no começo do século XX. um épico grandioso de David Lean, absolutamente deslumbrante)


8.  Z (1969. inspirado em fatos reais ocorridos na Grécia em 63 a partir da morte de um líder de esquerda, que se opunha à instalação de uma base militar americana. um suspense político eletrizante dirigido por Costa-Gavras e proibido em vários países, como no Brasil por décadas. talvez o melhor exemplo dos filmes políticos dos anos 60)


9.  Três Homens em Conflito (1966. longe de Hollywood, o diretor italiano Sergio Leone inventou o western-spaghetti, uma versão estilizada dos faroestes americanos, sempre embalados pelas trilhas geniais de Ennio Morricone. filmes como este ficaram melhores que a matriz)


10.  A Bela da Tarde (uma mulher casada, jovem, bela e infeliz, decide procurar um bordel durante o dia para realizar suas fantasias e acaba vivendo essa vida dupla com frequência. um filme polêmico do genial surrealista Luis Buñuel, estrelado pela belíssima Catherine Deneuve) 

Menções honrosas: Bonnie e Clyde, Sem Destino, Amor Sublime Amor, Se Meu Apartamento Falasse, Psicose, Dr. Fantástico, Yojimbo, O Pagador de Promessas, A Batalha de Argel. 8 1/2, Quem Tem Medo de Virgínia Wolff, Vício Maldito, Butch Cassidy, A Primeira Noite de um Homem, O Vento Será Tua Herança, Meu Ódio Será Tua Herança, O Bebê de Rosemary, O Leopardo, Perdidos na Noite, Dr. Jivago, Acossado, A Noviça Rebelde, Se..., A Tortura do Medo, A Noite, Vidas Secas, Blow-Up, Terra em Transe.

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