10 Filmes de Brendan Fraser

 Brendan James Fraser, nascido em 1968 em Indianápolis, filho de um executivo de turismo, o que o proporcionou morar em diversos países. Quando morava em Londres, começou a se interessar por interpretação, mas iniciou sua carreira em comédias adolescentes nos Estados Unidos.

No auge da carreira, em no início dos anos 2000, passou por vários problemas de saúde decorrentes de acidentes em cenas arriscadas e também sofreu uma agressão sexual por parte do então presidente da Hollywood Foreign Press Association. Esses fatos afetaram sua carreira, diminuindo o ritmo.

Em 2022 foi escalado por Darren Aronofsky para o papel central de "A Baleia", para o qual foi necessária uma grande mudança física, o que lhe valeu o Oscar de melhor ator e o caminho de volta para o estrelato.

1. A Baleia 

Um professor com obesidade severa, detonada por traumas psicológicos, tenta se reconectar com a filha antes de morrer. Sob uma enorme camada de maquiagem, Brendan consegue entregar uma interpretação sensível, que lhe valeu o Oscar. A qualidade do filme é discutível, mas não a da atuação.

2. Deuses e Monstros

Ian McKellen é um velho diretor de filmes de terror que, sentindo-se solitário, propõe ao seu jovem e musculoso jardineiro - Fraser - que pose para suas pinturas. Mesmo desconfiado das intenções, o rapaz aceita e essa troca gera uma improvável amizade. Indicado ao Oscar de melhor ator e atriz coadjuvante - Lynn Redgrave -, venceu o de roteiro adaptado. 

3. Crash - No Limite

Em Los Angeles, diversas histórias paralelas se entrelaçam revelando preconceitos e tensões entre seus personagens. Num dos núcleos, Fraser é um promotor, que precisa lidar com as consequências dos atos de sua esposa preconceituosa - Sandra Bullock. O filme ganhou os Oscars de Filme, Roteiro e Edição.

4. Código de Honra

Na década de 1950, um jovem judeu recebe uma bolsa numa prestigiosa escola por ser um ótimo jogador de futebol. Com medo do preconceito, ele esconde sua origem e quando é descoberta, concretiza seus temores. Um filme bem intencionado, mas raso. Foi o primeiro a mostrar a qualidade do trabalho do ator.

5. A Múmia

Brenda é um caçador de tesouros no deserto do Saara em 1925, que descobre uma tumba antiga e acidentalmente libera o espírito de um sacerdote de 3000 anos, que busca vingança pela maldição eterna a qual foi condenado. Aventura de grande sucesso, que teve duas continuações.

6. George, o Rei da Floresta

Live-action de um desenho de 1967, que parodia Tarzan. Curiosamente divertido, se você não for muito exigente. Fraser está bem no papel central.

7. Endiabrado

Desesperado para conquistar uma colega de trabalho, Brendan Fraser faz um acordo com o diabo - a bela Elizabeth Hurley -, que em troca de sua alma, lhe concederá 7 desejos. Comédia boba, mas original.

8. Coração de Tinta

Apaixonados pela leitura, Fraser e sua filha pequena têm o poder de trazer à vida os personagens do livros que lêem, mas quando tenta trazer de volta a sua esposa desaparecida há 9 anos, acabam libertando um vilão, com o qual terão que lidar. Uma boa produção, numa história confusa.

9. O Homem da Califórnia

Brendan é Link, um homem das cavernas, que é descongelado na Los Angeles atual por dois adolescentes desajustados. Um péssimo exemplar das comédias teen dos anos 90, mas que fez algum sucesso.

10. De Volta Para o Passado

Nascido num abrigo nuclear, onde seu pai escondeu sua família do que acreditava ter sido o apocalipse, um rapaz, aos 35 anos, é obrigado a sair do local em busca de suprimentos e descobre que nunca houve o tal ataque. Um ótimo ponto de partida, boas atuações, mas um roteiro sem fôlego.

Extras: Viagem ao Centro da Terra, Sonhei Contigo, Apostando no Amor, O Pancada, Escrito nas Estrelas, Com Mérito.

Os 10 Protagonistas Indicados para o Oscar 2023

Cada um tem a sua opinião, eu adoraria saber a sua.

Esta lista traz os 10 indicados a Melhor Ator e Melhor Atriz deste ano. Em ordem alfabética, começando pelas mulheres.

1. Ana de Armas - Blonde

A atriz cubana de Blade Runner 2049 e Knives Out está perfeita na pele de Marilyn Monroe. O filme tem mais erros que acertos, mas a sua escolha para o papel central vale o sacrifício de assisti-lo.

2. Andrea Riseborough - To Leslie

Indicada surpresa, com uma campanha feita apenas nas redes sociais (o que quase a desclassificou) tem um típico personagem Oscar-bait, a alcoólatra que luta para recuperar sua dignidade. Mas se sai bem e é maior que o filme.

3. Cate Blanchett - Tár

Unanimidade entre críticos e espectadores, constrói um personagem difícil e nada óbvio com perfeição. Sabemos o que ela quer transparecer para os antagonistas e ao mesmo tempo sabemos o que ela está sentindo. É uma atriz encantada, merece seu terceiro Oscar, na sétima indicação.

4. Michelle Williams - Os Fabelmans

Não é o melhor personagem de Michelle e nem é tão destacada no belo filme de Spielberg. Caberia melhor numa indicação de coadjuvante. Um erro.

5. Michelle Yeoh - Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo

A estrela malaia que conhecemos em O Tigre e o Dragão tem o melhor papel do ano. No multiverso retratado no filme, ela pode exercitar dezenas de personalidades distintas. E se sai muito bem em todas, com carisma e bom humor. Não é minha favorita, mas  não vou achar ruim se for a premiada.

6. Austin Butler - Elvis

O tipo de atuação que a Academia valoriza: O ator jovem que se joga no personagem obsessivamente. Austin é Elvis. E o filme foi um sucesso. Muito melhor que Rami Malek, por exemplo, que ganhou como Freddie Mercury. A competição este ano é pesada, mas ainda é o favorito.

7. Bill Nighy - Living

O remake do clássico filme de Kurosawa de 1952 foi bem transposto para o cenário britânico do pós-guerra, mas sua grande força está na atuação de Nighy. Com pouquíssimos trejeitos ele consegue ser uma presença tão poderosa e comovente que nos arrebata. Um ator de 74 anos que mostra o muito que sabe e merece muito esta indicação. 

8. Brendan Fraser - A Baleia

Outro clichê do Oscar, o ator de sucesso que submergiu em problemas pessoais e renasce num papel larger-than-life, literalmente. Sob quilos de maquiagem, o bom ator consegue passar emoção, o que é um ponto a favor, mas sua constante expressão de autopiedade me incomoda um pouco. É favorito pelos motivos errados.

9. Colin Farrell - Banshees de Inisherin

Deliciosa atuação de Colin, transmitindo uma sinceridade comovente ao seu personagem. É um ator maduro, com muitos recursos e merece o reconhecimento.

10. Paul Mescal - Aftersun

O mais jovem dos concorrentes, tem uma fragilidade natural que serve muito bem ao personagem. Difícil para o espectador ficar imune ao seu desespero. Provavelmente estamos vendo o nascimento de uma estrela. Mas não vai ganhar.

10 Filmes de Michael Fassbender

 Michael Fassbender nasceu na Alemanha, mas foi criado na Irlanda, terra de sua mãe.

Sua carreira ganhou notoriedade com o filme "Bastardos Inglórios" de Quentin Tarantino e desde lá já foi indicado a dois Oscars e ganhou cerca de 80 prêmios.

Esta lista destaca alguns de seus melhores filmes, mas há muitos outros, além de quatro em produção.

Outros filmes do ator: Oeste Sem Lei, Um Método Perigoso, Não Ultrapasse, Macbeth, Aquário, 300, Assassin's Creed, A Toda Prova, Jane Eyre...

10 Filmes de William Hurt

 

10 Filmes de Rutger Hauer

Rutger Oelsen Hauer nasceu na Holanda em 1944, filho de dois professores de teatro e morreu no último dia 19 de julho aos 75 anos.
O ator também era ambientalista e tinha uma ONG dedicada à pesquisa e ao esclarecimento sobre a Aids.
Com quase 200 créditos no cinema e televisão foi um dos atores mais importantes de seu país, reconhecido mundialmente. Seus primeiros filmes foram em conjunto com o diretor Paul Verhoeven na década de 1970, época grande efervescência do cinema holandês.
Esse destaque levou ambos para Hollywood, onde o ator logo se destacou como um replicante em 'Blade Runner - Caçador de Andróides', de 1982.
A partir daí protagonizou dezenas de filmes, especialmente de ação.
Esta pequena lista destaca alguns de seus melhores filmes, mas podia ter muitos outros. Quais os seus favoritos?

1. Blade Runner

Era apenas seu segundo filme em Hollywood e Hauer encontrou o tom perfeito para Roy Batty, o líder dos replicantes, um androide cheio de angústia e humanidade. Sua parcceria com o diretor Ridley Scott lhe deu a oportunidade de improvisar o icônico discurso final, quando estava prestes a morrer: "Eu vi coisas que vocês não imaginariam. Naves de ataque em chamas ao largo de Órion. Eu vi raios-c brilharem na escuridão próximos ao Portal de Tannhäuser. Todos esses momentos se perderão no tempo, como lágrimas na chuva. Hora de morrer."

2. Louca Paixão

Dirigido pelo amigo Paul Verhoeven, este drama romântico de 1973 foi indicado ao Oscar de filme estrangeiro e é um marco do cinema holandês. Rutger é um escultor boêmio que conhece e se apaixona por uma garota de família rica, eles se casam contra a vontade da família da moça, mas logo ela começa a agir de forma estranha e o abandona. Um filme muito triste e visceral. O sucesso levou os correios do país a lançar um selo anos mais tarde com a imagem do ator no filme.  

3. O Feitiço de Áquila

O diretor Richard Donner inicialmente quis Hauer para o papel de vilão, mas acabou se convencendo que ele era perfeito para o herói, um cavaleiro medieval que viajava pela Itália do século XII acompanhado de um falcão. Na história, um malandro condenado (Matthew Broderick) foge das masmorras de Áquila e conhece o cavaleiro, que quer que ele o leve de volta à fortaleza para matar o bispo e quebrar o feitiço que faz com que o cavaleiro se transforme todas as noites em um lobo, enquanto seu falcão se tornae uma bela mulher (Michelle Pfeiffer), amantes que só se encontram brevemente ao pôr e ao nascer do sol. Uma fantasia de grande sucesso, até hoje lembrada.

4. O Moinho e a Cruz

Uma recriação em movimento do quadro "A Procissão para o Calvário" (1564), de Pieter Bruegel, que narra a Paixão de Cristo durante a ocupação espanhola. A história alterna a construção do quadro, narrada pelo próprio pintor (Rutger Hauer), o sofrimento de Jesus, comentado por Maria (Charlotte Rampling), e a vida típica dos camponeses que compunham esta sociedade do século XVI. Uma fotografia deslumbrante, que emula as pinceladas do mestre flamengo.

5. A Nação do Medo

Esta produção da HBO de 1994 parte da intrigante premissa que a Alemanha venceu a 2ª Guerra Mundial. A ação se desenrola em 1964, numa Alemanha fictícia, que estando em guerra com a União Soviética precisa se aliar aos Estados Unidos e Adolf Hitler deve receber o presidente americano, John Kennedy, para selar o pacto. Um oficial da SS (Rutger Hauer) começa a ficar intrigado com certos "suicídios" e "acidentes" e, com a ajuda de uma repórter americana (Miranda Richardson), começa a investigar as mortes, que escondem uma verdade tão grave que pode comprometer a aliança. 

6. Soldado de Laranja

Holanda, 1940. A Segunda Guerra Mundial atinge seis jovens estudantes holandeses. Até então descrentes, eles terão de decidir se aliam-se aos nazistas, lutam na resistência ou permanecem na clandestinidade. Um deles, Erik Lanshof (Rutger Hauer), prefere a liberdade e confia seu futuro ao imprevisível destino. Dirigido por Paul Verhoeven, foi indicado ao Golden Globe de filme estrangeiro.

7. Conquista Sangrenta

No ano de 1501, a peste negra se espalha pela população. Um grupo de mercenários comandados por Rutger Hauer luta ao lado do nobre, que quer recuperar seu castelo. Os mercenários deveriam receber uma boa quantia, mas acabam sendo passados para trás pelo nobre. Em busca de vingança, eles sequestram a noiva do filho dele (Jennifer Jason Leigh), que acaba se envolvendo com o mercenário. Dirigido por Paul Verhoeven, é violento e sexual. Polêmico, não teve o sucesso esperado pelos produtores, mas é um bom filme.

8. A Lenda do Santo Beberrão

Um misterioso senhor empresta dinheiro a um mendigo beberrão de Paris - Rutger Hauer -, com a condição de que ele devolva toda a quantia no altar de uma igreja na semana seguinte. Ainda que o homem passe a gastar tudo em bebida, o dinheiro sempre reaparece como por milagre. Baseado na obra de Joseph Roth e dirigido pelo italiano Ermano Olmi, venceu o Leão de Ouro no Festival de Veneza. Bem interessante.

9. O Casal Osterman

O último filme de Sam Peckinpah, é uma adaptação do livro de Robert Ludlum. O crítico de TV (Rutger Hauer) tem como tradição chamar seus três amigos para um fim de semana no campo. Porém, antes dessa reunião, um agente da CIA (John Hurt) o procura para lhe contar que seus amigos são, na verdade, espiões da KGB e pede sua ajuda para desmascará-los. Um filme confuso, mas que tem a marca do diretor na parte final escpecialmente violenta. Destaque para o inacreditável título nacional, que inventa um casal Osterman, que era o nome de um dos amigos supostamente espião, mas que nem tinha uma esposa.

10. A Morte Pede Carona

C. Thomas Howell é um jovem que está levando um carro para a Califórnia. No caminho ele dá carona a um psicopata, John Ryder (Rutger Hauer assustador), que mata todos os motoristas que lhe dão carona. Ele consegue escapar, mas o assassino começa a persegui-lo de maneira implacável. Para piorar as coisas, a polícia pensa que o rapaz é o autor das mortes. Uma pequena pérola do suspense de 1986, assistam!

11. Fuga de Sobibor
12. O Senhor das Águias
13. Sin City
14. Batman Begins
15. Valerian e a Cidade dos Mil Planetas
16. Fúria Cega
17. Hobo With a Shotgun
18. Borboletas Negras
19. O Sequestro de Heineken
20. Sem Controle (Spetters)

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