Mostrando postagens com marcador itália. Mostrar todas as postagens
Mostrando postagens com marcador itália. Mostrar todas as postagens

sexta-feira, 1 de fevereiro de 2013

10 Faroestes Espaguete


Os westerns spaghetti ou bang-bang à italiana ou ainda euro-westerns surgiram nos anos 1960, como forma do cinema europeu capitalizar com o sucesso dos faroestes americanos, que então estavam em plena decadência.
Os roteiros eram sempre muito parecidos, simplificando e idealizando os filmes americanos, quase numa paródia. Sempre traziam um cowboy bom de tiro, que enfrentava um vilão muito malvado.
As produções eram principalmente italianas, com co-produções com Espanha, França ou Alemanha. As locações geralmente eram feitas na província de Almeria na Espanha, que tinha uma paisagem mais próxima do oeste americano.
De longe, seu maior expoente foi o diretor Sergio Leone que, junto com o músico Ennio Morricone, definiu as bases do gênero.
Vários atores europeus surgiram nesses filmes, como Franco Nero, Giulianno Gemma, Gian Maria Volonté, Jean-Louis-Trintignant, Terence Hill e Klaus Kinski. Mas era muito comum importarem atores de televisão ou filmes B americanos, como Clint Eastwood, Tomas Milian, Lee Van Cleef ou Jack Palance para estrelá-los.
Este ano os "espaguetes" voltaram à moda, com o lançamento de 'Django Livre', em que o diretor Quentin Tarantino homenageia o gênero.
Cerca de 600 filmes foram feitos naquele período, dos quais eu destaco uma lista de 10.

1.  Por um Punhado de Dólares (Sergio Leone, 1964. primeiro filme da genial trilogia dos dólares, completada com 'Por uns Dólares a Mais', 1965 e 'Três Homens em Conflito', 1966. neste primeiro filme, um pistoleiro sem nome - o importado Clint Eastwood - chega a uma cidade mexicana da fronteira onde duas  gangues rivais disputam o controle e ele é contratado pelos dois lados para ajudá-los. inspirado no clássico 'Yojimbo' de Akira Kurosawa, foi um grande sucesso de bilheteria em todo o mundo, chamando a atenção da crítica. a trilogia é toda genial e tem trilhas de Ennio Morricone)

2.  Era uma Vez no Oeste (Sergio Leone, 1968. clássico focado no fim da época do Oeste selvagem, com a chegada das ferrovias. um barão das ferrovias contrata um capanga - Henry Fonda - para afugentar a um fazendeiro e seus filhos, proprietários de terras que iriam valorizar com a chegada da estrada de ferro. mas ele acaba por dizimar a família. para sua surpresa, uma ex-prostituta - a bela Claudia Cardinale - chega à cidade reclamando as terras por ser a viúva do fazendeiro e é ajudada por dois cowboys - Jason Robards e Charles Bronson, o homem com a harmônica. as externas foram gravadas no Arizona. lento e longo, o filme foi um fracasso de bilheteria, mas é hoje reconhecido como um dos grandes filmes da história do cinema)

3.  Quando Explode a Vingança (Sergio Leone, 1971. um bandido mexicano e um especialista em explosivos irlandês - Rod Steiger e James Coburn - se unem para resgatar um grupo de revolucionários mexicanos, aprisionados pela sádica milícia e ainda roubar um banco. o menos inspirado dos faroestes de Leone, mas ainda assim muito bom e com mais uma trilha marcante de Morricone)

4.  Django (Sergio Corbucci, 1966. numa cidade enlameada da fronteira mexicana, dois grupos rivais, racistas americanos e bandoleiros mexicanos, se defrontam com um misterioso pistoleiro - Franco Nero - que carrega consigo um caixão. após matar a maior parte do grupo local, une-se aos mexicanos para roubar ouro do exército. um dos exemplares mais típicos e estilizados do gênero, com muita ação, muitos tiros, o mocinho infalível e os bandidos morrendo feito moscas)

5.  Os Violentos Vão Para O Inferno (Sergio Corbucci, 1968. Franco Nero é um cínico mercenário polonês, contratado por um bandoleiro revolucionário mexicano para enfrentar o dono das minas que os oprimia e é perseguido por um pistoleiro contratado pelo outro lado - Jack Palance genial, ligeiramente afeminado e de cabelo encaracolado. a sequência do duelo na arena de touros é uma das melhores do gênero e foi copiada por Tarantino em cena crucial de Django Livre - veja aqui)

6.  Meu Nome é Ninguém (Tonino Valerii, 1973. faroeste cômico com argumento de Sergio Leone, sobre um pistoleiro talentoso - Terence Hill -, mas que prefere ser um ninguém para não chamar atenção e virar alvo, que vê a chance de seguir seu ídolo, um renomado cowboy - Henry Fonda - com muitas mortes no currículo. um filme que não se leva a sério e diverte)

7.  Sabata, o Homem que Veio para Matar (Gianfranco Parolini, 1969. um cofre do exército é roubado do banco de uma cidadezinha, mas logo acaba sendo recuperado por Sabata - Lee Van Cleef -, um caçador de recompensas recém chegado. porém ele descobre que os líderes da cidade estão envolvidos no roubo e os chantageia. primeiro filme de uma trilogia - oficial, porque os genéricos são incontáveis - com o esperto personagem)

8.  Meu Nome é Trinity (Enzo Barboni, 1970. um malandro chega a uma cidade remota e descobre que seu meio-irmão se passa por xerife local após atirar no verdadeiro que o perseguia antes de assumir o posto. juntos eles vão defender uma comunidade de religiosos do fazendeiro malvado. primeiro filme da série Trinity, que consagrou a dupla Terence Hill e Bud Spencer, parceira em cerca de vinte filmes. trata-se de uma vertente cômica do gênero, com menos tiros e mais pancadaria. é injustamente renegado pelos aficionados, pois é divertido)

9.  Quando os Brutos se Defrontam (Sergio Sollima, 1967. Gian Maria Volonté é um professor de história com problemas de saúde que se retira para o oeste, mas acaba tornando-se refém de um perigoso bandoleiro em fuga - Tomas Milian. sem opção, acaba se afeiçoando pelo captor e sua causa e transforma-se ele mesmo num bandoleiro. bom filme)

10.  Dias de Ira (Tonino Valerii, 1967. Lee Van Cleef é um pistoleiro envelhecido que decide instalar-se numa cidadezinha. ele acaba adotando um jovem faxineiro - o belo Giuliano Gemma -, constantemente humilhado pelos poderosos locais e transformando o pupilo num excelente atirador. Um dos melhores do gênero, com trilha marcante de Riz Ortolani)

Menções honrosas: O Vingador Silencioso, Keoma, O Dia da Desforra, A Morte vem à Cavalo, Vamos a Matar, Compañeros!, Uma Pistola para Ringo,...

Veja ainda: "10 Filmes de Faroeste"

terça-feira, 15 de maio de 2012

10 Filmes em Roma


A cidade que teria sido fundada pelos irmãos Rômulo e Remo no ano de 753 a.c., que foram criados e alimentados por uma loba.
Através dos séculos Roma tornou-se centro de um vasto império e a maior metrópole do ocidente, chegando a ter 1,6 milhão de habitantes já no século II.
Hoje a cidade não tem mais o mesmo poder, mas permanece sendo uma das mais belas cidades do mundo, visitada anualmente por milhões de turistas.
Foram muitos os filmes feitos em Roma, que destacam a beleza da cidade, dos quais destaco 10, tendo o cuidado de pinçar diferentes gêneros e diretores.

1.  Roma (Federico Fellini talvez seja o diretor que melhor retratou a cidade, em obras como 'A Doce Vida', onde popularizou a Fontana di Trevi como um de seus principais monumentos. mas neste filme de 1972, o diretor dá a sua visão de Roma, mostrando desde as constantes descobertas arqueológicas, com as quais os romanos conviviam, até o futebol. um mosaico de histórias, onde a personagem principal é mesmo a linda Roma)

2.  Roma, Cidade Aberta (pouco após o término da segunda guerra, Roberto Ressellini realizou este clássico, contando a história da resistência que os italianos montaram a fim de expulsar os alemães e os fascistas de uma Roma empobrecida e destruída. um filme histórico e marcante, com uma bela atuação de Anna Magnani)

3.  A Princesa e o Plebeu (um típico e adorável filme de turistas, contando a história de uma princesa entediada que decide passar férias anonimamente na cidade, mas é descoberta por um repórter por quem acabaria por se apaixonar. Audrey Hepburn ganhou o Oscar por sua atuação, mas quem ganhou mesmo foi a cidade, que mostrou-se linda, mesmo fotografada em preto e branco)

4.  Caro Diário (o filme pessoal, que projetou Nanni Moretti ao posto de melhor diretor italiano da atualidade, tem em seu primeiro terço um dos mais fascinantes passeios que o cinema fez em Roma. de vespa, Moretti percorre pontos menos conhecidos do centro e da periferia)

5.  Um Amor Quase Perfeito (após a morte do marido, uma mulher descobre que ele tinha uma vida dupla e um relacionamento com outro homem. belas imagens da Roma nova, da vida dos romanos e do lado gay da cidade, incluindo a parada gay de 2000, num bom filme do turco Ferzan Ozpetek)

6.  A Fonte dos Desejos (três secretárias americanas trabalhando em Roma atiram moedas na Fontana di Trevi pedindo para encontrarem seus amores na cidade... e encontram. a Roma dos anos 1950 no auge de sua beleza, num filme que ganhou o Oscar de fotografia e canção) 

7.  As Idades do Amor (na terceira parte do sucesso 'Manual do Amor', o cupido conta mais três histórias de amor, duas delas passadas em Roma, em prédios do centro, destacando a beleza da cidade como poucos)

8.  Comer, Rezar, Amar (uma americana bem sucedida - Julia Roberts - decide largar tudo e sair pelo mundo em busca de auto-conhecimento. em Roma ela descobre o prazer da comida e de circular pelas vielas do centro. o filme não é lá grande coisa, mas a cidade...)

9.  O Talentoso Ripley (Matt Damon é contratado pelo pai de um milionário para encontrar seu filho na Europa, mas acaba se passando pelo próprio, usufruindo da boa vida. dentre as locações do filme estão diversos cartões postais de Roma, como as piazzas Navona, e di Spagna)

10.  Mamma Roma (Anna Magnani é uma prostituta que consegue juntar dinheiro para largar o trabalho, comprar um apartamento e trazer o filho adolescente do campo para morar com ela em Roma. mas o garoto não quer saber de trabalho nem estudo e o passado volta a assombrá-la. segundo filme de Pier Paolo Pasolini, um cineasta que tinha uma visão artística muito aguçada e planos inspirados nos mestres da pintura)

PS: atualização em agosto/2012

11.  Para Roma Com Amor (em seu primeiro filme em Roma, Woody Allen utiliza a tradição da comédia episódica italiana e aproveita para mostrar os principais cenários da cidade, com a linda fotografia de Darius Khondji. um filme delicioso, para se deixar levar)

12.  O Eclipse (no clássico de Michelangelo Antonioni, a Roma moderna e emrgente do começo da década de 1960 se mistura à tradicional. interessantes as cenas dentro da Bolsa de Valores no centro da cidade)

Veja ainda: "10 Filmes com Papas"

Obs: Esta lista foi feita a pedido do amigo Alexandre.

domingo, 27 de setembro de 2009

10 Filmes de Fellini

















Estava reparando nas minhas listas e vi que não havia filmes do Federico Fellini.
A explicação pode ser que seus filmes não se encaixam em qualquer categoria.
Seus roteiros têm muitos componentes oníricos, suas mulheres são tão atraentes quanto intimidadoras, seus personagens são muitas vezes caricaturas da sociedade italiana.
O fato é que Fellini criou sua própria linguagem e seu próprio universo cinematográfico.
Importante destacar sua parceria com o compositor Nino Rota, responsável pela grande maioria das inesquecíveis trilhas sonoras.
Aqui está uma lista em ordem cronológica de 10 de seus filmes:

1. A Estrada da Vida (1954 - uma garota é vendida pela mãe a um artista mambembe, um brutamontes que se apresenta arrebentando correntes, para ser sua ajudante. juntos eles percorrem as estradas, fazendo seu número nas cidadezinhas. interpretação magistral de Anthony Quinn e Giullietta Masina, esposa do cineasta)

2. Noites de Cabíria (1957 - uma ingênua prostituta é roubada e atirada no rio pelo namorado, mas se recusa a acreditar na sua maldade. é meu favorito, obra-prima tocante e humana. os olhos de Giulietta nunca estiveram tão expressivos)

3. A Doce Vida (1960 - Marcello Mastroianni é um repórter simplório escalado para cobrir o mundo das celebridades italianas do pós-guerra, onde conhece uma atriz sueca, por quem fica fascinado. Fellini expõe com olhar crítico toda frivolidade desta alta sociedade. a cena do banho na Fontana di Trevi é uma das imagens mais marcantes da história do cinema)

4. 8 1/2 (1963 - Mastroianni é um cineasta em crise de inspiração, assombrado pelo seu passado. um filme quase auto-biográfico, de uma beleza impressionante)

5. Julieta dos Espíritos (1965 - uma mulher de meia-idade descobre que o marido a trai e se refugia num mundo de fantasia, habitado por fantasmas de todos os tipos e traumas do passado. mais uma ótima interpretação de Giullietta Masina)

6. Satyricon (1969 - alegoria feliniana sobre a sociedade, usando a Roma antiga como pano de fundo. dois amigos se enamoram do mesmo menino, quando um deles é rejeitado inicia uma jornada onde encontra todo tipo de pessoas e sexualidades. livre adaptação da peça de Petronius)

7. Amarcord (1973 - semi-autobiográfico, mostra o cotidiano da cidadezinha de Rimini nos anos 30, quando da ascenção de Mussolini, vista pelos olhos de um garoto. uma prostituta gorda e vários personagens estranhos, juntos com a exuberância visual criaram a marca registrada do diretor. obra-prima!!!)

8.  Ensaio de Orquestra (1978 - aqui o diretor usa uma orquestra como um microcosmo. cada músico, sua posição e seu instrumento mostram uma faceta da sociedade)

9. E La Nave Va... (1983 - em 1914, o navio Gloria N deixa o porto de Nápoles com as cinzas de uma cantora famosa e um grupo de passageiros aristocráticos. no caminho são obrigados a resgatar um grupo de refugiados sérvios. um caldeirão de tipos e fatos perfeito para a obra feliniana. genial)

10. Ginger e Fred (1986 - um casal de dançarinos que no passado fez sucesso imitando Ginger Rogers e Fred Astaire se reencontra num programa de televisão e se confrontam com sua própria velhice. tocante reencontro dos grandes atores de Felini, Marcello e Giullietta)